Kada je riječ o njezinom osobnom životu, Michelle Branch prošla je kroz cijeđenje. Kantautorica se udala s 24 godine, a razvela se samo dvije godine kasnije. Ali umjesto da se valja u samosažaljenju, učinila je ono što zna najbolje - napisala je album o tome. Rezultat je Hopelessly Devoted, sirov i iskren pogled na bol razvoda i iscjeljujuću moć glazbe. Branch govori o slomljenom srcu i zbunjenosti koje je osjećala nakon raspada braka i o tome kako joj je stvaranje ovog albuma pomoglo da nastavi dalje. Sa svojim zaraznim udicama i ispovjednim tekstovima, Hopelessly Devoted sigurno će odjeknuti kod svakoga tko je ikada prošao kroz prekid. To je hrabra i ranjiva ploča umjetnice koja se ne boji otkriti svoju dušu i zasigurno će učvrstiti Branchovo mjesto kao jedne od najtalentiranijih tekstopisaca naše generacije.
Erica Russell
Ljubaznošću Joshue Blacka Wilkinsa
Početkom ožujka i kada se prvi put susrećem s Michelle Branch u slabo osvijetljenom salonu otmjenog hotela na donjem Manhattanu, mogu&aposto pomoći, ali odmah me zapanji koliko sam ozbiljan i - tako mi je žao što sam klišeto jeevo—većinom je prizemljena.
Moj nekadašnji idol tinejdžera (glumio sam ga kao nervoznog trinaestogodišnjaka Soba duhova na mom prijenosnom CD playeru iznova i iznova, sve dok se baterije nisu istrošile) reformirani indie rocker pozdravlja me velikim zagrljajem i uskoro se nalazimo sklupčani na rustikalnom crvenom baršunastom kauču u kutu, uzbuđeno gledajući Netflixove emisije (ona preporučuje Kruna ), filmovi (poput mene, ona je opsjednuta Izađi ) i podrijetlo (nedavno je otkrila da je u svom obiteljskom stablu ima nešto Irca!) dok pijuckamo hrskavi chenin blanc.
Uskoro, međutim, naš razgovor prelazi na ozbiljnije stvari: glazbu. Majčinstvo. Razvod. I svi složeni načini na koje se presijecaju.
Vidite, prošlo je više od desetljeća otkako je Branch bila oslonac na pop ljestvicama (bila je...' Svugdje, posvuda '), i gotovo četrnaest dugo godina od objavljivanja njenog posljednjeg solo studijskog albuma, 2003&aposs Hotelski papir . Od tada do sada puno se toga dogodilo ovoj kantautorici, od izvođenja bluesy country pjesama sa svojim bendom The Wreckers, do odgoja vlastite kćeri, do burnog razlaza sa suprugom koji je bio više od deset godina u braku 2015. ( ' Zbogom tebi ,' doista.)
Unatoč boli, bijesu, očaju i zbunjenosti koja dolazi s razvodom, Branch—otporno stvorenje koje, zahvaljujući frustracijama diskografske kuće, zna ponešto o tome kako pokupiti komadiće i krenuti iznova — vratila se s arsenalom emocionalne inspiracije za nove pjesme i, na kraju, novi album u džepu.
Dok razgovaramo o Beznadno romantična , glazbenik&aposs maglovit, neraspoložen i povremeno blistavog rock albuma iz snova, saznajem da uz umrtvljujući strah od nesretnih završetaka, optimistična nada u nove početke nikad ne zaostaje: 2015. Branch je upoznala The Black Keys&apos Patricka Carneya, njezinog sada glazbenog suradnika... i dečka .
Dakle, nakon svih uspona i padova: Je li ona sretan sad ?
Saznajte sami u nastavku, dok Branch raspravlja o balansiranju svojih tinejdžerskih godina s glazbenom industrijom, kako diskografske kuće mogu iscrpiti umjetnicu, kako pronaći ljubav nakon što joj je slomljeno srce, ispuniti očekivanja pop zvijezde i konačno napraviti indie rock album svojih snova.
Ljubaznošću Joshue Blacka Wilkinsa Ljubaznošću Joshue Blacka Wilkinsa
Kako ste odlučili da je sada pravo vrijeme da se vratite u način solo albuma?
Bila je to doista odluka. Aktivno sam pokušavao objaviti glazbu još od The Wreckersa. Imao sam dva albuma na policama, leđa uz leđa. Počelo je biti jako frustrirajuće jer sam ja bio dječak koji je vikao vuk, stalno sam govorio: 'Oh, evo te glazbe! Jer ja bih ga doslovno imala. Kao da je naslovnica albuma snimljena, ilustracija gotova, hvala napisana… Imao sam datum izlaska koji nisam najavio, ali znao sam. Radio sam promociju, pokrenuo tisak. Najnoviji incident bio je pop album na kojem sam radio. Predsjednik diskografske kuće dobiva otkaz i odjednom kažu: 'Čekaj malo, mi ćemo restrukturirati tvrtku tako da tvoj album ne izađe.' A onda bi ljudi iz nove tvrtke došli i rekli, 'Oh, ova je glazba sada stara, možda bi trebao otići i početi ponovno pisati.'
To je frustrirajuće.
To se samo događalo. A prvi album koji je odložen bio je country album nakon što su se The Wreckers raspali jer sam imao sav taj materijal za Wreckerse. I to je bila slična stvar, stvarno. Ured u Nashvilleu rekao je: 'To nije dovoljno zemlja.' A ured u LA-u bio je kao, 'To je također zemlja.' I jednostavno sam mogao&apost izdati glazbu i cijelo to vrijeme imao sam ljude koji su rekli: 'Molim vas, želimo ovu glazbu!' I stoga mislim da je bilo stvarno frustrirajuće jer sam se svaki dan slučajno prijavio na Facebook, Twitter ili Instagram i dobivao ljutite poruke od ljudi poput: 'Lagao si nam, rekao si da će biti glazbe. Sve što radite su slike hrane na Instagramu.' [Smijeh] A ja bih rekao, 'O ne.'
skrillex izgleda kao corey feldman
Jeste li se u bilo kojem trenutku tijekom toga baš razočarali ili izgorjeli?
O da. Mislim, otprilike u vrijeme kada sam napunila 30, odjednom sam shvatila, u redu, ja&aposm u braku u kojem bih&aposto trebala biti, ja&aposm ću očito morati donijeti neke odluke za odrasle, velike djevojke o ovome. I odjednom se razvedem i nekoliko mjeseci kasnije konačno napustim diskografsku kuću u kojoj sam bio od svoje 16. godine... To je otprilike pola mog života! Pitao sam se, 'Trebam li se uopće baviti glazbom?' Kao, 'Što da radim?' Išao sam okolo i susreo se s velikim izdavačima i svi su željeli da budem nešto što jesam&apost. Svi su vidjeli moj potencijal da budem Katy Perry ili Taylor Swift, a ja sam rekla: 'Neću plesati.'
Morate biti autentični prema vlastitom identitetu.
I to ne zato što to ne želim, već zato što vas poštedim da to ne vidite. [Smijeh] Ne, ali bio sam na sastanku s jednom izdavačkom kućom na kojem su rekli: 'Znam što trebaš učiniti, trebao bi surađivati s EDM umjetnikom kao što je Zedd!' A ja sam rekao: 'Poznaješ li me uopće? Vodimo li ovaj razgovor? Slušaš li stvarno samu sebe?' Počeo sam biti jako frustriran i razmišljati kao: 'U redu, pa možda sam imao svoj trenutak na suncu i moram nastaviti dalje.' Bilo je vrlo lako to pomisliti u određenim trenucima. Jer nakon što se ovo neprestano događa i događa, počnete se pitati: 'U redu, koji je zajednički nazivnik?' Oh, to je za mene. Dakle, možda je to moja krivnja.
Možda je smiješno što spominješ EDM stvari, jer sam se pitao je li te A&R ili bilo tko pokušao natjerati na taj način. Ali mislim da je smjer kojim ste krenuli doista organski: to je super opušteno, opušteno, iskreno. A melodije su još tu. Kako ste se snašli sa zvukom?
Ako sam vam pustio demo snimke koje sam imao kad sam počeo pisati ovu ploču, to bi doslovno postavilo temelje za ono što je ova ploča postala. Uzeo sam ove demo snimke i odnio ih različitim izdavačkim kućama. I ljudi su jednostavno rekli: 'Ti&aposre nećeš doći na radio s tim, to&aposre nije ono što&aposre tražimo.' Ali to je ono što sam želio učiniti. Bila je to smišljena, izmišljena stvar. Upravo to je bila glazba koju sam stvarao, to je glazba koju volim. Dakle, znao sam da želim raditi s nekim. Povijesno sam uvijek postizao uspjeh kada sam imao partnera s kojim sam radio. Kad sam napravio svojih prvih nekoliko ploča, John Shanks je stvarno bio ta osoba za mene. On je pisao i svirao gitaru i bio je moj partner na tim pločama. A u The Wreckersima sam imao Jessicu. Pa sam htio pronaći nekoga s kim bih surađivao na albumu. I znao sam da imam vrlo kratak popis snova i da je Patrick [Carney] na njemu.
I nekako je uspjelo!
Da, ono što se dogodilo je da sam otišao na zabavu Grammyja u veljači 2015., a zapravo nisam nikoga poznavao. Patrick je upravo slomio rame pa nije bio na turneji, a nije mogao svirati bubnjeve. A on je sjedio u kutu kao, na stolici sa svojom remenkom. A on je rekao: 'Michelle?' Nazvao me i rekao: 'Zašto ne&apost imaš album?' A ja sam rekao: 'Pa, koliko vremena imaš?' I mislim da Patrick voli autsajdere, voli priče o autsajderima. A on je zapravo rekao: 'Ja ću ti pomoći da to popraviš. Ja ću vam pomoći da ovo shvatite.'
Znam da ste za ovaj album htjeli da bude s bendom uživo i da ima tu sirovu instrumentaciju. Kad slušate ploču, osjećate se kao da ste u sobi s vama. Što mislim da je ljepota instrumentacije. Dakle, kako se taj proces razlikuje od vaša prva dva albuma?
Znate, proces - vjerovali ili ne - stvarno nije bio toliko drugačiji. Osjećam da na način na koji Soba duhova i Hotelski papir bili su kao posljednji dani slave snimanja ploča. Mogli smo iznajmiti sobe u velikim studijima u L.A. A&M Studios je mjesto gdje sam prvenstveno snimao, a diskografske kuće stvarno više ne daju proračune za to. Sva ta mjesta se zatvaraju jer svatko ima kućni studio, svatko radi stvari na svom računalu.
I vani na cestu.
Pravo. I tako smo u to vrijeme angažirali session glazbenike i sve je bilo uživo, koliko god to procesirano zvučalo, koliko god je sve bilo stvarno komprimirano… Dakle, to su bili dani kada ne samo da bi dobio proračun za snimanje, nego bi postojao i catering proračun također. Nije jelo od postmatesa. Bilo je to kao, vi&aposre imate tri obroka dnevno u studiju, a oni&aposre sve to plaćaju. Bila je to stara škola. [Smijeh] Zanimljiva stvar je bila, kad sam želio da Pat producira ovu ploču, budući da je i sam umjetnik i znajući da umjetnici moraju nadoknaditi svoje troškove snimanja, rekao je, 'Ja&aposm, ovaj proračun ću zadržati jako niskim kako biste mogli početi stvarati vratite ovaj novac i otplatite dug ovoj etiketi.'
To je tako promišljeno.
Ušao je i dao svoj početni budžet izdavačkoj kući, a moj A&R tip je rekao: 'Ovo nije&apost dovoljno skupo.' A ja sam rekao: 'Što!? A on je rekao, 'Ovo zvuči kao da je on i vjerojatno producent u usponu, trebao bi naplaćivati više.' A ja sam rekao: 'Shvaćaš li što govoriš?' To je takav nazadan, stari način razmišljanja. Neki od tih producenata zaradili su toliko novca po pjesmi na određenim stvarima.
Više od umjetnika.
Točno. A Patrick dolazi iz ove DIY pozadine... Ali stvar koja se promijenila na ovom albumu je da osjećam da ima nezavisan duh gdje smo sve isključili i zapravo smo bili samo Patrick i ja.
Toliko je tema o ljubavi i tuzi na ovom albumu. To je tako osobno i intimno. Kako je bilo raditi s nekim s kim ste u vezi? Znate, kada pišete ove tekstove - kakva je ta dinamika?
Srećom, dosta je pjesama bilo gotovo gotovo prije nego što smo počeli snimati. [Smijeh] Samo ih je nekoliko napisano naknadno jer je nedavno on&aposus kao, Ne želim znati o kome govore te pjesme. Mogu&apost slušati stihove! Počela sam pisati ovu ploču kad je počeo moj razvod, a onda sam odjednom postala samohrana majka u svojim tridesetima koja je živjela u Los Angelesu i rekla, O sranje! moram na spoj? Što ja to radim? Ovo je noćna mora, što sam učinio? U što sam se uvalio? Pokušavajući se snaći u tome, a zatim neočekivano pronalazeći ljubav pred kraj, evo i nekoliko pjesama koje sam napisao, a koje su definitivno o Patricku. Album je definitivno poput luka gubitka ljubavi i njenog ponovnog pronalaska.
Toliko me podsjeća na Gwen Stefani i rani No Doubt kada je pisala o Tonyju Kanalu. Kako se ta dinamika odvijala?
Mislim da postoji samo određena razina sigurnosti i povjerenja kada ste s nekim u intimnoj vezi, jer biti kreativan s nekim je samo po sebi tako intimno. [Inženjer i producent] John Shanks, s kojim sam radio svoje prve ploče, on i ja smo prijatelji za cijeli život. On je kao moj brat, vidim ga i to je kao obitelj. Morali smo imati to povjerenje tamo, jer pisanje pjesama i sjedenje, izlivanje srca i pričanje o stvarima koje su tako osobne, morate uspostaviti neku vrstu povjerenja. Patrick i ja uvijek govorimo jedno drugome, čuvam ti leđa iznad svega. Stvara ovaj [prostor u kojem] se ne bojite isprobati i ne bojite se iznijeti ideju, čak i ako mislite da je sranje.
Ljubaznošću Joshue Blacka Wilkinsa Ljubaznošću Joshue Blacka Wilkinsa
Pročitao sam neke recenzije u kojima su kritičari ili što god govorili da sada imaš indie kredibilitet zbog rada s Patrickom, i zato što je zvuk više lo-fi. Ali kao obožavatelj mislio sam da to potkopava vaše umijeće i muziciranje. Uvijek sam smatrao da je vaša glazba cool i autentična. Što mislite o takvoj vrsti komentara? Osjećate li se i vi tako?
To je stvarno dobro pitanje. Mislim da kad bi postojala slobodna asocijacija na moje ime, ljudi bi rekli, Oh, ta djevojka koja je bila na MTV-u koja je pjevala tu pjesmu… Znam to jer sam to proživio i čuo sam to od ljudi prije. Znam da je to bio pop jer je bio popularan. Bilo je posvuda, bez namjere igre. [Smijeh] Uvijek sam bio uspješan kada sam radio nešto što nije bilo uobičajeno.
Kad je izašla moja prva ploča, svirao sam gitaru i pisao vlastitu glazbu kad nitko drugi nije bio mojih godina. U to su vrijeme bili NSYNC i Backstreet Boysi, a onda sam otišao i napravio country ploču kad su svi rekli, Može se&apost! Pop pjevači ne ostvaruju državne rekorde, oni su pobijedili i dopustili vam da pobijedite. To je klub za dječake, što radiš? Bilo je doslovnih intervencija. Ljudi su me pokušavali natjerati da prestanem snimati album! Sam sam financirao tu ploču, sam je snimio i bio sam je spreman sam objaviti ako izdavačka kuća to podrži. Dakle, oba ta iskustva nisu bila izravna. Ipak, ovo mi se ne čini drugačije. Znam da cool klinci vjerojatno nikad nisu voljeli te prve ploče. [Smijeh] Ali napravio sam ovu ploču za obožavatelje koji su stajali uz mene od tog prvog albuma i vrlo, vrlo, vrlo strpljivo čekali ovu glazbu.
Zvuči kao prirodan napredak. Odrasli ste. Imali ste toliko promjena u svom životu. Još uvijek mogu čuti nit o tome tko si tada bio, ali to se &aposs razvijalo i sazrijevalo. Još uvijek mi zvuči kao dnevnički zapisi.
Mislim da je zajednička nit razlog zašto mi to još uvijek možeš reći&aposs. Oduvijek sam bio pisac. To je uvijek bio moj književni glas, moja priča. Ako razmislite o tome, Soba duhova i Hotelski papir bili stvarno, stvarno beznadni romantičari. [Smijeh] To su bile moje tinejdžerske ideje o tome što je ljubav, a ovo je neuredna verzija toga za odrasle.
Super neuredan. I lijep. Oba! Soba duhova i Hotelski papir , kao što ste&aposm siguran da ste čuli uvijek iznova u proteklom desetljeću, puno je značilo mnogim ljudima, uključujući i mene.
Danas mi je netko rekao da je zbog mene kupio gitaru. Ali nikad je nisu naučili svirati, pa sam rekao, idi po tu gitaru!
Zapravo, otišao sam kupiti gitaru zbog djevojaka poput tebe i Avril Lavigne, ali nisam je naučio svirati jer mi je bila loša. [Smijeh] Ali pokušao sam!
Prvobitno sam svirao plavu Taylor gitaru u tom prvom videu i Taylor Guitars me je kontaktirao i rekao, Hvala! Rasprodajemo plave gitare!
Reci mi da si zaradio nešto novca od toga...
Ne, nisam&apost čak ni dobio potvrdu ili nešto slično. Mogao sam ih čak natjerati da mi pošalju dodatnu gitaru. [Smijeh] Ali rasprodali su se! Taylor Swift je zbog mene imala plavu Taylor gitaru. Ona mi je rekla!
Michelle Branch&aposs utjecaj!
Moj prijatelj Devin radio je monitore za Taylor [Swift]. Rani country Taylor. On&aposd biti na svakoj tonskoj provjeri i reci mi, Taylor nakon tonske provjere pusti tri tvoje pjesme! I&aposm kao, stvarno? Svirala je moju pjesmu 'All You Wanted' uživo tijekom turneja i slično. Volim to čuti. To je najlaskavija stvar jer sam ja bila ona djevojka u svojoj sobi koja je kupovala gitaru nakon što sam vidjela Alanis Morissette.
Kad smo već kod toga, koji su ti albumi učinili za vas ono što ste vi učinili za moju generaciju kad ste bili tinejdžer?
Jedno od mojih prvih, najranijih glazbenih sjećanja bilo je da sam doslovno bio u stražnjem sjedalu maminog auta i zasvirala je pjesma 'Dreams' Fleetwood Maca. Živio sam u Arizoni i Stevie [Nicks] je bio heroj rodnog grada. Ona je iz Arizone, tako da je bila veliki heroj za mene dok sam odrastala. Ogroman utjecaj. Zatim se sjećam da sam imao 11 ili 12 godina kad je Jagged Little Pill izašao. Bio sam na spavanju, a trebali smo spavati i imali smo uključen MTV. Pojavio se video Hand in My Pocket i svi smo prestali s onim što smo radili i pitali se, što je ovo? Sjećam se živo oba trenutka jer su to bili trenuci koji su mi bili važni. Ubrzo nakon toga smo se iskrali iz kuće i svi smo bili uhvaćeni jer smo bili kod moje prijateljice, a njen tata je bio naš učitelj u šestom razredu i znao je da smo budni i slušamo Alanis Morissette. To sjećanje ću imati do kraja života.
Volim te priče. Neke pjesme stvaraju ove visceralne otiske sjećanja, zar ne? Pusti se određena pjesma i pogodi te poput cigle.
To je kao kad osjetite miris koji vas podsjeća na nešto iz vaše prošlosti. Glazba ima tu moć. Sjećam se da mi je mama htjela kupiti Jagged Little Pill jer je u njemu bilo psovki. Morao sam uštedjeti novac za čuvanje djece, a u gradu u kojem sam odrastao nije postojalo čak ni prodavaonica ploča, pa smo se morali voziti dva sata do Phoenixa i posjetiti prodavaonicu ploča. Prva stvar koju sam učinila kad me mama nije gledala bila je otrčati u trgovinu i zgrabiti Jagged Little Pill i sakriti ga i slušati u mojoj sobi. Još uvijek mogu recitirati svaku pjesmu.
Tako smiješno. Doslovno sam to napravio s albumom Evanescence. Sakrila sam ga u ladicu grudnjaka i mama ga je našla i bacila. Ona&amože reći, Ovo izgleda sotonski! [Smijeh] Sada, ta prva dva albuma, postoje li pjesme na bilo kojem od njih koje još uvijek odzvanjaju time gdje se nalazite u svom životu ili su više poput vremenskih kapsula?
Prošlo je neko vrijeme otkad sam slušao duboke rezove. Ali određene pjesme su se vremenom razvile. Ponekad se osvrnem na pjesmu ili je pustim i pomislim, o da, pretpostavljam kroz što sam prolazio ili ono što sam mislio. 'Are You Happy Now' mi je još uvijek jako relevantna. Kad to pjevam uživo, još uvijek mi se sviđa. [smijeh]
Osjećam da tako duboko odjekuje među slušateljima jer te emocije doista osjećate u sebi. Nisu najljepše, ali su tako ljudske, tako se mogu pobliže povezati.
Mislim da je stvar koja je jako zanimljiva to što su moji obožavatelji, kada sam izdao svoju ploču, bili uglavnom mojih godina. Dakle, pjevao sam o tome kako sam se osjećao u to vrijeme i mislim da je razlog zašto je to odjeknulo jer se svi tako osjećaju u tim godinama. Ova ploča govori o tome kako smo ja i moji prijatelji koji su u ranim tridesetima, Trebamo li se srati zajedno? Jer ne&apost. I čekaš ovaj trenutak da budeš odrastao, službeno odrastao. Plaćamo račune, pokušavamo to shvatiti. Pogodi što? Još uvijek se osjećam isto kao kad sam imao 18 godina i ulazio u svoje dvadesete. Kad sam poslao Beznadno romantična mojoj sestri i nekolicini bliskih prijatelja da čuju, rekli su: Ovo je kao kad sam slušao tvoje rane stvari. Jer ja se tako osjećam, a mislim da nas ima puno koji se tako osjećamo. Možda smo stariji, ali još uvijek pokušavamo to shvatiti.
Kupiti Beznadno romantična na Amazon ili iTunes i strim dalje Spotify i Apple Music 7. travnja.
Nekad i sad: Glazbene zvijezde 2000-ih
SLJEDEĆE: MICHELLE BRANCH SE MOODY VRAĆA NA 'HOPELESS ROMANTIC'
